Некоторые из настоящих статуэток «Оскар» можно увидеть в сценах в кабинете Уолта Диснея. Воссоздавая павильон студии The Walt Disney Studios, парка Disneyland и премьеру «Мэри Поппинс» (1964) в кинотеатре Grauman’s Chinese Theatre, которая состоялась в начале 1960-х, съемочная группа просмотрела более 500 фотографий, хранящихся в фотоархиве The Walt Disney Studios (части архива Уолта Диснея). В частности, на фотографиях были запечатлены коридоры и офисы здания, парк развлечений с различных ракурсов и кадры аэрофотосъемки. Ричард М. Шерман, который вместе со своим братом Робертом написал песни к фильму «Мэри Поппинс» (1964), выступил консультантом на съемках фильма «Спасти мистера Бэнкса» (2013). Его истории о том времени, которое описывается в фильме, были поистине бесценны и для актеров, и для съемочной группы. Он вспоминает, что Уолту Диснею очень нравилась песня «Feed the Birds». Маэстро по достоинству оценил ключевую идею песни, состоящую в том, что дарить любовь не так уж трудно. Дисней частенько звонил братьям Шерманам, просил их заглянуть к нему и спеть эту песню еще раз. Они приходили в его офис и устраивали импровизированный концерт. В конечном итоге этот ритуал повторялся практически каждую пятницу. Это первый фильм студии «Disney», в котором есть персонаж Уолта Диснея. Чтобы подготовиться к роли, Том Хэнкс несколько раз посещал музей Уолта Диснея в Сан-Франциско и общался с некоторыми родственниками Диснея, в том числе с дочерью знаменитого мультипликатора Дайан Дисней. Отец автора «Мэри Поппинс» Памелы Трэверс, был банкиром. Он стал прототипом одного из главных героев её книги — мистером Бэнксом. Именно ему на помощь приходит вымышленная няня. Чтобы добиться еще большего сходства со своей героиней, автором «Мэри Поппинс» Памелой Трэверс, актриса Эмма Томпсон покорно позволила сделать себе химию, отказавшись от парика. Том Хэнкс, в свою очередь, отрастил собственные усики, чтобы больше походить на Уолта Диснея. Актеру Джейсону Шварцману 32 года — ровно столько же, сколько было его герою, Ричарду Шерману в 1961, когда происходила эта история. Актер Б. Дж. Новак и Роберт Б. Шерман 1961 года тоже «ровесники» — им по 34 года. Фильм практически полностью снимался в Лос-Анджелесе. Ключевые локации включали парк развлечений Disneyland в городе Анахайм; кинотеатр TCL Chinese Theatre (бывший Grauman’s Chinese Theatre) в Голливуде (где в 1964 году состоялась премьера фильма «Мэри Поппинс»); территорию студии The Walt Disney Studios в Бёрбанке, действующую с 1939 года (фильм 1964 года полностью снимался на этой студии); а также ранчо Big Sky Ranch в Сими Вэлли площадью в 40 км2, которое повторяло австралийский ландшафт начала прошлого века. Во время обзорной экскурсии по Австралии режиссер Джон Ли Хэнкок и продюсер Элисон Оуэн заехали в Мэриборо, Куинслэнд. В этом городке прошло детство Памелы Трэверс. Работая над фильмом, кинематографисты получили доступ к уникальному источнику: семейному музею Уолта Диснея в Сан-Франциско. В октябре 2009 года музей открыли дочь Уолта Дайан Дисней и его внук Уолтер Елиас Дисней Миллер. Экспозиция находится в ведомстве некоммерческого фонда семьи Уолта Диснея. На площади более 3700 м2 располагаются образцы новейших технологий, исторические материалы и артефакты, свидетельствующие о свершениях Диснея. Поскольку Колин Фаррелл, исполняющий роль отца Памелы Трэверс, снимался только в сценах с австралийскими флэшбэками, у него не было возможности встретиться с другими актерами, играющими героев в 1961 году. Актеры и съемочная группа получили возможность прослушать около шести часов аудиозаписей встреч Памелы Трэверс и съемочной группы оригинального фильма «Мэри Поппинс» (1964), предоставленных архивом The Walt Disney Studios. Переговоры записывались с 5 по 10 апреля 1961 года. Отчетливо слышно, как писательница высказывает свои безапелляционные суждения и предложения. Ее собеседниками выступали авторы песен Ричард М. Шерман и Роберт Б. Шерман, сценарист Дон ДаГради и руководитель сценарного отдела студии Билл Довер (который также являлся организатором приезда Трэверс в Америку). После получения сценария фильма представители Disney подняли из архива более 500 страниц различной документации — начиная с первичных раскадровок и сценария и заканчивая перепиской между ключевыми участниками съемочной группы. Художники фильма посетили экспозицию «Сокровища из архива Уолта Диснея» в библиотеке и музее Рональда Рейгана. Помимо прочих экспонатов, там были выставлены элементы офисной меблировки того времени. Художники замерили и сфотографировали все предметы интерьера с тем, чтобы потом воссоздать точные копии, включая стол Уолта Диснея, приставные столики и книжные полки. Сотрудники архива предоставили художникам даже таблички того времени, которые были развешаны в помещениях Disney Studio того времени. Точно такие же таблички украсили коридоры и в фильме. Декораторы фильма также смогли внимательно изучить фотографии официального и домашнего кабинетов Уолта Диснея, какими они были в 1960-х годах. Основатель архива Уолта Диснея предоставил точные замеры каждого элемента меблировки и детальный перечень всех предметов интерьера. Архив Уолта Диснея предоставил более 150 оцифрованных изображений различных символов того времени — сувенирных путеводителей по парку Disneyland, открыток, каталогов сувенирной продукции, стикеров и приглашений на премьеру фильма. Все это использовалось на съемках фильма. 124 страницы различных рисунков, которые были созданы с 1961 по 1964 годы, были переданы кинематографистам, включая скетчи, наброски, раскадровки, дизайн-макеты и рекламные плакаты. Первый американо-британский проект студии Walt Disney Pictures, которая создавала этот фильм в сотрудничестве с BBC Films. В 2011-м году сценарий Келли Марсел был признан одним из лучших непроданных сценариев в Голливуде. И уже в начале 2012 года студия Walt Disney Pictures приобрела права на экранизацию этого сценария. Чтобы точно передать манеру речи Уолта Диснея, Том Хэнкс слушал архивные записи Диснея в своей машине и практиковал голос, читая газеты. Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны. Уолт Дисней начал свой «крестовый поход» за правами на экранизацию книги Памелы Трэверс «Мэри Поппинс» в 1938 году. На то, чтобы договориться с автором, у Диснея ушло 20 лет. Тем не менее, права все же были переданы студии, и фильм был снят. По сюжету фильма Памела Трэверс, которую играет Эмма Томпсон, открывает дверь своего номера в отеле в Беверли Хиллз и обнаруживает, что комната напичкана всевозможными сувенирами с символикой Disney. Комната стала предметом гордости декоратора Сюзан Бенджамин, которая заполнила пространство всем, что подвернулось под руку — от двухметрового Микки Мауса до воздушных шариков. В свою очередь президент по кинопроизводству The Walt Disney Studios Шон Бейли решил проделать тот же фокус и с Эммой Томпсон. Он лично «украсил» ее комнату в лос-анджелесском отеле всеми возможными сувенирами. Примерно неделю спустя, Бейли получил благодарственную открытку от Томпсон, в которой она также интересовалась — не была ли установлена в номере скрытая видеокамера, чтобы снять ее естественное изумление? еще 19 фактов Для студии Walt Disney Pictures это первый фильм одним из героев, в котором является сам Уолт Дисней. Все мы прекрасно знакомы с любимыми персонажами мультфильмов, сериалов и художественных фильмов. Но всегда интересно посмотреть на процесс изнутри, на то, как рождается любимый герой всего мира, как приобретает свои внешний облик и черты характера. Но данная история не только об этом. Главная героиня фильма -Памела Треверс, известная английская писательница, автор всеми любимой «Мэри Поппинс». Будучи консервативной, достаточно упрямой и верной своим взглядам женщиной, миссис Треверс двадцать лет подряд отвечала отказом на предложения Уолта Диснея экранизировать ее книгу. И согласилась это сделать только при условии ее полного контроля над сценарием. На этом и завязывается сюжет картины. Периодически основную сюжетную линию прерывают флешбэки из детства главной героини, ее воспоминания о горячо любимом отце и строгой тете. И постепенно, по крупице собирая эти воспоминания, мы понимаем откуда взялись герои ее книг-и идеальная няня Мэри, и отец семейства мистер Бэнкс; становится ясно почему же Памела Треверс так боролась за своих персонажей, так отстаивала их до самых кончиков усов (в самом что ни на есть прямом смысле). На наших глазах она превращается из суровой, закрытой английской леди в одинокую женщину с трагической судьбой. И в конце концов становится понятно что различий между Треверс и Диснеем не так уж и много, они оба прекрасно знают что такое трудности и как их преодолевать. Подытоживая, хочу сказать, что «Спасти мистера Бэнкса» — очень сильная в эмоциональном плане картина, достойный и глубокий фильм, но без нудной философии и навязывания чужих идеалов. Даже если вы не придете в восторг от его просмотра, время точно зря не потеряете. 8 из 10 Первый фильм студии «Дисней», в котором есть персонаж Уолт Диснея. Первое, что требует отдельной похвалы — это очень сильный сценарий, основанный на реальной, незаурядной жизненной истории. Это подчёркивает тот факт, что в 2011 году сценарий Келли Марсел был признан одним из лучших непроданных сценариев, а уже в 2012 студия Дисней приобрела права на его экранизацию. Сильнейший сценарий «сдобрен» очень приятной формой подачи материала. Переплетение сцен из прошлого и настоящего придаёт фильму шарма и обаяния. Второе — удивительное попадание актёров в свои роли. Настолько всё профессионально, что даже не хочется кого-то выделять. Читая интересные факты про создание фильма убеждаешься ещё раз, что каждый перед съёмками проделал большущий объём работы, чтобы, как следует «влиться» в образ своего героя. Для этого были подняты архивы и даже приглашены люди, работающие в то время над съёмками «Мэри Поппинс». Не хотел никого выделять, но всё же не удержусь от отдельного восхищения Энни Роуз Бакли, которая сыграла роль маленькой Гинти. Эта девочка действительно запала в душу и удивила. Третье — замечательно подобранные места съёмок. Особенно тот «загородный» дом, эта золотистая шуршащая рожь и лошадь. Очень тепло… сквозь экран и время. Четвёртое — Томас Ньюман. Великий композитор, который написал музыку и саундтреки к десяткам величайших и известнейших картин мира. Человек, который за свои труды был одиннадцать раз номинирован на «Оскара» и в этом году номинирован вновь со своим саундтреком к фильму «Спасти мистера Бэнкса». При просмотре фильма я настолько был погружён в события, что сполна оценить его вклад не удалось. Однако сейчас, восполнив этот пробел и прослушав весь саундтрек к фильму понимаю, какой неоценимый вклад в общий успех кинокартины сделал этот человек. Удивительная музыка сопровождает нас, как умелый путеводитель по «страничкам» этого фильма, наполняет нас изнутри и меняет наше настроение. Сразу после просмотра кинокартины появляется желание прочитать книгу Помеллы Трэверс «Мэри Поппинс», а также посмотреть тот самый фильм-мюзикл 1964 года о съёмках которого и рассказывает эта удивительнейшая история. Подводя итог, хочется выразить искреннее недоумение в том, что фильм обошли стороной в номинации на «Оскар» в основных пунктах. На мой взгляд — это однозначно одна из лучших картин этого года, которая запала в душу и тронула. С большим удовольствием ставлю ей максимум 10 из 10 и добавляю в список любимых фильмов! Решила наконец посмотреть фильм драматического жанра и увидев рекламу выбрала именно эту премьеру. Не скажу, что без ума от Мэри Поппинс, но кто в детстве не читал книгу о ней? Было интересно посмотреть что-то об истории «Disney Pictures». Посмотрела, всплакнула — не часто смотрю подобное кино и эмоций сдерживать не умею. Очень трогательная история с драматическими вставками из жизни Памелы Трэверс. В фильме детально показана настоящая история ее детства и драматические события, связанные с болезнью отца, которую он пытался угасить алкоголизмом, при этом оставаясь примерным отцом и хорошим человеком. Отец Памелы и стал прототипом мистера Бэнкса, а ее тетя, которая пришла в важный момент, — Мэри Поппинс. Было интересно узнать историю жизни писательницы и причины написания книги. Все это ненавязчиво вставляется в фильм как воспоминания Трэверс. Актерская игра тоже на высоте. Интересно увидеть Тома Хэнкса в роли Уолта Диснея. Эмма Томпсон отлично справилась, иногда фильм улыбает благодаря поведению ее героини, которая показывает себя, как неприступная и немножко капризная дама. Но прежде всего это драматическая история, которая заставляет сопереживать и задуматься о важных вещах. Эти биографические вставки, беззаботные и в то же время трагические дни детства;этот финал, когда видишь, как Памела неистово плачет и ты также плачешь с ней; это настроение эпохи и окончательное осознание того, кого все-таки спасала Мэри Поппинс; осознание глубины простой книги для ее автора — все это делает этот фильм невероятным и обязательным для просмотра. И если Мэри Поппинс спасала мистера Бэнкса, то эта драма спасает Голливуд своей добротой и чуственностью. 10 из 10. Ах как же приятно увидеть любимых героев из детства! Правда теперь всем нам хорошо знакомые Микки, Дональд, Чип и Дейл и др. оказываются в несколько другой атмосфере. История экранизации известной книги Памелы Трэверс захватила всё моё внимание при просмотре ещё самого трейлера. Я сразу сказал: «Это будет шедевр!». Не промахнулся. Без лишней скромности заявляю, что это один лучших фильмов 2013-го года. В основу сюжета положены две истории. Причем одна совершенно не хуже другой. Отмечаю прекрасную режиссёрскую работу. Как же всё-таки удачно воспоминания из детства Памелы Треверс ложились на фон основного сюжета, когда Уолт Дисней безуспешно пытается получить благословение от писательницы на экранизацию её книги. И надо отметить, что отсутствие одной из этих сюжетных линий пошло бы во вред картине. Сама вообще смесь атмосфер Лос-Анджелеса 60-х годов и Австралии начала 20-го века просто прекрасна. Нельзя не отметить и героев данного фильма. Очаровательная Эмма Томпсон записала в свой архив ещё одну хорошую роль, чуть бы не лучшую в её карьере. Довольно мало было по-настоящему хороших женских ролей в 2013-м. И эта заслуживает Оскар! Чего не скажешь о великом Томе Хэнксе. Понятное дело. что в его карьере было много других хороших ролей, но Дисней это что-то особенное. На Оскар роль не тянет, но память о ней останется. Ну и отдельно пару слов и о самом мистере Бэнксе. Пожалуй лучшая роль Колина Фаррела. Сыграл отлично, как алкоголика так и любящего отца. Плавно подходя к завершению, скажу что «Спасти Мистера Бэнкса» — это безусловно одна из лучших работ, что мне повезло увидеть за последнее время. Фильм абсолютно для всех возрастов с добротным юмором, настоящими эмоциями, характером и душой. Но самое главное без скучнейшей философии. Чувствам нельзя ставить оценки. Тогда я ставлю оценку самому фильму, точнее его концепции: 10 из 10 Довольно сложно вспомнить серьезный диснеевский фильм, не притворяющийся мюзиклом, комедией или мелодрамой. Но «Спасти мистера Бэнкса» из таких. На первый взгляд простая история о создании классической Мэри Поппинс оборачивается многогранным произведением с глубоким смыслом и по-настоящему живыми персонажами. Памела Трэверс направляется на встречу с самым знаменитым сказочником во всем мире Уолтом Диснеем. Причина — настойчивые попытки длинной в 20 лет экранизировать всеми любимую «Мэри Поппинс». Но прежде чем произведение увидит свет и заимеет в своем арсенале множество «премьерных» слез и всхлипываний, мистеру Диснею и его команде придется пережить 23 миллиона поправок, исправлений, истерик, отказов и других женских радостей от миссис Трэверс. И, казалось бы, фильм о противостоянии двух волшебников: книжного и мультяшного, не может предложить ничего больше, только вот основная история происходит не здесь. Режиссер мастерски вплетает детские воспоминания писательницы в основную сюжетную канву, образую целостное многоуровневое произведение, в котором каждая, даже малейшая деталь, взаимосвязана и имеет логическое объяснение. Именно благодаря флешбэкам приходит понимание внутренних переживаний миссис Трэверс. Все эмоции и мысли писательницы крупица за крупицей собираются в единую картину, позволяя взглянуть на происходящие события совершенно по-новому, прочувствовав каждый момент, каждое собрание, каждую поправку и чувства Памелы. В фильме совершенно отсутствуют лишние детали. Все события показываются нарочно и с определенным умыслом, а самое удивительное, что у каждого персонажа есть своя история. Благодаря этому они и кажутся такими выпуклыми и живыми. Потрясающий актерский состав под невероятную музыку прямо на экране творит чудеса, разве не за этим мы ходим в кино? «Спасти мистера Бэнкса» — невероятной глубины рассказ, затрагивающий потаенные уголки нашей души, заставляющий искренне сопереживать героям: радоваться вместе с ними, плакать, когда грустно и улыбаться, когда выглядывает солнце. История о том, что у каждого есть груз, который стоит лишь отпустить, чтобы Жизнь затянула в себя с головой и никогда больше не отпускала. В 1961 году Памела Трэверс, автор Мэри Поппинс, сухая, привередливая англичанка прилетает в Лос-Анджелес на студию Disney согласовывать сценарий экранизации. Трэверс (Эмма Томпсон) отказывала Диснею (Том Хэнкс) в продаже авторских прав двадцать лет подряд (его настойчивость объясняется данным обещанием дочери экранизировать ее любимую книгу), считая, что в ее романе не место мультипликации, пляскам и песням. Но финансовые трудности вынуждают ее все же согласиться, с условием правки сценария, чем и начинает активно заниматься прямо с порога. Сам мюзикл «Мэри Поппинс» с Джули Эндрюс вышел в 1964-ом, получил 5 оскаров из 13 возможных, и стал в США более знаковым явлением, чем «Мэри Поппинс, до свиданья» с Андрейченко для СССР. Спустя 50 лет студия Дисней выпускает фильм о покорении странной британки мудрым Уолтом. Первый художественный фильм студии с основателем в главной роли, но это вовсе не парадный портрет, как можно предположить. Сценаристка Келли Марсель (которую после Бэнкса пригласили адаптировать для экрана тот самый роман «50 оттенков серого») и режиссер «Невидимой стороны» Джон Ли Хэнкок оставляют несколько моментов, которые несколько сбивают общий градус благости. Вот Дисней воровато курит в кабинете, вот он вместо автографов раздают печатные карточки с подписью, прежде чем побежать успокаивать миссис Трэверс он заглядывает в гневно брошенный ею контракт — поставила ли та заветную подпись, и в итоге даже не приглашает ее на лос-анджелесскую премьеру, мол, мне не нужны скандалы. Если часть с противостоянием вокруг сценария все-таки больше комедийная, то вот перемежающиеся с ней флешбеки из австралийского детства Памелы Трэверс иногда совсем грустны. Через них объясняется та привязанность писательницы к своим героям и рьяное нежелание отдавать их в чужие руки, особенно если это загребущие руки владельца мультипликационной империи. В частности, имеет место чрезвычайно некомфортная сцена с пьяным отцом героини в пугающе правдивом исполнении Колина Фаррелла. Играют хорошо все, трогательные Шварцман и Джаматти, подходящий по образу Хэнкс, но выводит его на совершенно другой уровень именно Эмма Томпсон, клубок нервов и противоречий, виртуозно переходящая из комедийного регистра в драму. «Спасти мистера Бэнкса» не говорит всей правды, а он конечно и не должен, и Уолт Дисней был антисемитом и сексистом, о чем не преминула напомнить на вручении премий Национального совета кинокритиков США Мэрил Стрип, и Памела Трэверс была серьезно увлечена эзотерикой и мистицизмом, а также разлучила при усыновлении близнецов. Студия Дисней все еще может создавать прекрасные сказки, которые могут смотреть и дети, и взрослые, а совсем уж темные стороны героев детства надо оставлять для биографий. В интервью актеры хором признаются, что ключевая песня братьев Шерман «Пусть летит наш змей» всегда трогала их до слез, и надо отметить, что и в дубляже, сцена ее сочинения самая воодушевляющая в фильме. 8 из 10.
Спасти мистера Бэнкса. Когда-то дочь Уолта Диснея просто умоляла своего отца поставить фильм по ее любимому Скачать торрент бесплатно.
Только на нашем портале можно скачать фильм Спасти мистера Бэнкса через торрент в хорошем качестве.
Когда Уолт Дисней пообещал своим дочерям снять фильм по их любимой книге, сказке Памелы Трэверс «Мэри Поппинс», он даже не подозревал, что на исполнение этого обещания ему понадобится более двадцати лет. В попытке получить права на экранизацию книги, Уолт столкнулся со своенравной и несговорчивой британской писательницей, которая ни в коем случае не хотела, чтобы ее любимая героиня была «испорчена» голливудским подходом к созданию фильмов.
